Met Gala 2026. sve je bliže, a modni svijet već mjesecima bruji o temi koja je istovremeno grandiozna i iznenađujuće intimna. Nakon godina istraživanja modnih kodova, povijesnih stilova i kulturnih fenomena, ove godine Costume Institute okreće se nečemu što je i najstarije i najosobnije: ljudskom tijelu. Andrew Bolton, jedan od najutjecajnijih modnih kustosa današnjice, kreira izložbu “Costume Art”, ambiciozno postavljenu u novim, impozantnim Condé Nast galerijama. Tamo će, u monumentalnom prostoru, tijelo biti prikazano ne samo kao fizički objekt, nego kao medij identiteta, simbol moći, poligon političkih borbi i polazišna točka cijele ljudske kreativnosti.Boltonova izložba promatra tijelo gotovo kao narativ – tijelo koje umjetnici kroz stoljeća idealiziraju, tijelo koje društvo ponekad skriva ili potiskuje, tijelo koje se slavi, ranjava, štiti, disciplinira i ukrašava. U jednoj će se sobi antičke herojske figure suočiti s couture skulpturama koje reinterpretiraju ljudsku anatomiju, dok će se u drugoj ispreplesti srednjovjekovne vizualne predodžbe tijela i radovi suvremenih dizajnera koji razbijaju klasične proporcije. Izložba će istovremeno biti povijesna, eksperimentalna i izrazito emocionalna, a sve će to kulminirati na same večeri Galle — trenutku u kojem se ideje iz muzeja preseljavaju na tijela slavnih gostiju.A tko su oni? Ovogodišnji supredsjedatelji privlače golemu pažnju. Beyoncé se vraća na Met Galu u ulozi kakvu još nije imala, kao jedna od glavnih domaćica večeri, što automatski znači da se očekuje modni trenutak koji će obilježiti cijelu godinu. Uz nju su Nicole Kidman, vječna muza visoke mode, te Venus Williams, čiji modni stil posljednjih sezona postaje sve hrabriji i sve komentiraniji. U redovima domaćina pridružuje se i Zoë Kravitz, kao i Anthony Vaccarello, čija estetika za Saint Laurent već godinama definira globalni glamur. Sve zajedno okuplja nezaobilazna Anna Wintour, koja Met Galu vodi s gotovo nevjerojatnom konzistencijom već tri desetljeća.Dok javnost najviše pamti spektakularne outfite s crvenog tepiha, stvarna atmosfera večeri ostaje obavijena velom tajne. Nakon izlaska pred modne fotografe, gosti u tišini prolaze kroz izložbu, često prvi put vidjevši radove koji su inspirirali njihove kreacije. Mobiteli su zabranjeni, što događaju daje intimnost koja je potpuno suprotna njegovoj medijskoj slici. Zato i danas kruže mitovi, od slavnog “toaletnog selfieja” do nagađanja o tome tko je sjedio kraj koga i zašto. Seating plan ionako se stvara mjesecima unaprijed, uz pažljivo režirane kombinacije koje će generirati najviše razgovora.Zakoračimo li još korak unazad, prošlogodišnja Met Gala pokazala je koliko Costume Institute može biti društveno relevantan. Izložba “Superfine: Tailoring Black Style” otvorila je prostor za važan dijalog o estetici, identitetu i modnoj povijesti koja se predugo držala u sjeni. Bila je to jedna od onih godina kad moda nije bila samo umjetnost ni samo zabava – nego i oblik kulturnog aktivizma.Upravo zato očekivanja za 2026. dodatno rastu. Tema tijela otvara golemi prostor kreativnosti. Mogu se predvidjeti siluete koje prate anatomiju poput druge kože, skulpturalne konstrukcije koje naglašavaju volumen, draperije inspirirane antikom, futuristički pristupi inspirirani biomehanikom, ali i minimalističke interpretacije koje naglašavaju prirodnu formu. S Beyoncé kao supredsjedateljicom, zvijezdama nove generacije u ulozi domaćina i kustoskom vizijom koja zadire u samu srž mode, jasno je samo jedno: Met Gala 2026. bit će večer u kojoj moda neće služiti samo estetskom dojmu, nego i dubokoj poruci o tome što tijelo znači danas — i što je značilo kroz 5.000 godina ljudske povijesti.